Sono andata martedì scorso alla mostra su Pollock e la scuola di New York, allestita al Complesso del Vittoriano. Cinquanta opere, di cui dieci realizzate dal pittore “maledetto” considerato dalla rivista Life nel 1949 il più grande artista vivente americano. Le altre sono realizzate dai suoi colleghi, gli “Irascibili”, come Mark Rothko, Willem de Kooning, Franz Kline ecc. Tra loro solo una donna che campeggia in alto nella foto: Hedda Sterne.
Visitare questa mostra è stato come percorrere un viaggio in un mondo parallelo, dove dominano sentimenti contrastanti in una giungla di colori. Dipinti luminosi si contrappongono ad opere in bianco e nero. Spicca tra tutti il Number 27, la creazione più famosa di Pollock, un labirinto, un caos estremo di linee, l’astrattismo più audace. Ciò che più mi ha colpito è stato il video realizzato dal regista tedesco Hans Namuth che riprende Pollock mentre realizza le sue opere con l’ innovativa tecnica dell’action painting dove il colore viene lanciato sul quadro o fatto gocciolare spontaneamente, oppure del drapping, facendo colare dall’alto vernici e colori su grandi tele. In un video si vede l’artista “ribelle” che poggia il quadro per terra e ci lavora girandogli intorno, proprio per avere una padronanza a 360° dell’opera che stava realizzando.
Rivoluzione, anticonformismo e rottura: ecco le tre parole che vengono in mente quando si visita questa mostra.
Se si è amanti dell’astrattismo, consiglio di andare a vederla, consapevoli che la mostra è una panoramica sui quadri realizzati dalla scuola di New York e non è incentrata, quindi, solo su Pollock, di cui, ripeto, sono mostrate solo 10 opere inclusi i video.
I went to the Pollock exhibition last Tuesday and the New York school, set up at the Complesso Vittoriano. Fifty works, including ten made by the “cursed” painter considered by Life magazine in 1949 the greatest American living artist. The others are made by his colleagues, the “Irascibles”, like Mark Rothko, Willem de Kooning, Franz Kline etc. Among them only a woman stands high in the picture: Hedda Sterne.
Visiting this exhibition was like traveling in a parallel world, where conflicting feelings dominate in a jungle of colors. Luminous paintings contrast with works in black and white. The Number 27, Pollock’s most famous creation, a labyrinth, an extreme chaos of lines, the most audacious abstraction, stands out among all. What struck me most was the video made by the German director Hans Namuth, who takes Pollock while he makes his works with the innovative technique of action painting where the color is cast on the painting or dripped spontaneously, or draped, making pour from above paints and colors onto large canvases. In a video we see the “rebel” artist who places the picture on the ground and works on it by turning around it, just to have a 360 ° mastery of the work he was doing.
Revolution, anti-conformism and rupture: these are the three words that come to mind when you visit this exhibition.
If you are lovers of abstract art, I suggest you to go and see it, aware that the exhibition is an overview of the paintings made by the New York school and is not focused, therefore, on Pollock only, of which, I repeat, only 10 works are shown including videos.
